Vor- und Nachteile von Computeranimationen

Mit der Popularität von Filmen wie "Herr der Ringe" und "Jurassic Park" sowie "Toy Story" und "Shrek" sind die Möglichkeiten der Computeranimation stark in den Fokus gerückt. Darüber hinaus verwenden die Leute heutzutage Computeranimationen für mehr als nur für Filme. Es wird in einer Vielzahl von Bereichen verwendet, von Architektur-Renderings über legale Animationen bis hin zu Weltraumumgebungen, die von Organisationen wie der NASA erstellt wurden. Trotz einiger erstaunlicher Anwendungen hat diese Art von Animation jedoch ihre Grenzen. Zu wissen, wann man handgezeichnete Arbeiten im Gegensatz zu Computeranimationen verwendet, hilft den meisten Projekten, auf Kurs zu bleiben.

Überlegungen

Werkzeuge wie Maya, Lightwave, Flash, CAD und andere Computerprogramme sollten als das angesehen werden, was sie sind – Werkzeuge. Sie sind nur ein weiteres Instrument in einer Animator-, Illustrator- oder Architekten-Toolbox. Die meisten Projekte erfordern mehr als nur Fähigkeiten mit einem Computeranimationsprogramm. Abhängig von der anstehenden Aufgabe müssen sie möglicherweise auch ein Skript schreiben, Storyboards zeichnen - sehr oft von Hand, Kundenberatungen und eine Vielzahl anderer Überlegungen. Darüber hinaus erfordern die meisten Projekte immer noch traditionelle Arbeit mit Bleistift oder Feder und Tinte und Papier, was bedeutet, dass es trotz modernster Werkzeuge oft eine gute Idee ist, einen eher klassisch ausgebildeten Künstler als Mitarbeiter zu haben.

Missverständnisse

Die Missverständnisse beim Einsatz von Computeranimationen gehen Hand in Hand mit den Überlegungen. Mit dem Aufkommen und der Verfügbarkeit neuer Technologien glauben die Leute oft fälschlicherweise, dass sie auch das Talent haben, die Anforderungen des Projekts zu erfüllen, weil sie über die Hightech-Tools verfügen, um die Arbeit zu erledigen. Dieses Phänomen wurde erstmals beobachtet, als Desktop-Publishing-Software populär wurde. Unternehmen kauften die Desktop-Publishing-Software und versuchten, eigene Broschüren, Poster und andere Marketingartikel zu erstellen, die Grafiken erforderten. Meistens waren die Ergebnisse bestenfalls gemischt. Solche Programme erfordern sowohl Talent als auch technisches Know-how, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Computeranimation ist nicht anders.

Jede Art von Grafikarbeit ist zeitaufwendig und erfordert mehr Fähigkeiten, als den Leuten oft bewusst ist. Für ein Unternehmen oder eine Organisation, die erwägt, Animationen in ihrer Werbung oder anderen Begleitmaterialien zu verwenden, ist es oft ein Fehler, das Budget für das grafische Ende ihrer Kampagne zu knausern, anstatt dies intern zu tun. Es ist besser, einen Grafiker zu budgetieren, als es im Haus zu versuchen, wenn niemand im Haus dafür qualifiziert ist.

Wenn alles zusammengenommen dazu führt, dass sich ein Unternehmen dazu entschließt, einen Animateur oder Grafiker für einen Job einzustellen, ist es ratsam, die Vor- und Nachteile des Einsatzes dieser Art von Profi (und der Werkzeuge, die sie für die Arbeit mitbringen können) abzuwägen. Eine Diskussion über die Vor- und Nachteile eines Grafikers oder Animators ist oft angebracht.

Vorteile

Laut Jesse Cordtz, Animator und Betriebsleiter von HieroGraphics Entertainment, einem Animationsunternehmen mit Sitz in Boise, Idaho, sind zwei der größten Vorteile der Verwendung von Computeranimationen in einem Projekt der Realismus und die Geschwindigkeit, die Computeranimationen einem Projekt bringen können. Wenn beispielsweise ein Bild im Animationsprogramm erstellt wurde, kann es dort zur späteren Verwendung gespeichert werden; es muss nicht "neu gezeichnet" oder neu erstellt werden. Bei wöchentlich produzierten Shows spart dies viel Zeit. Während der anfängliche Output zur Erstellung des Produkts steil ist, gehen die späteren Episoden einer Produktion schneller, da die Schlüsselbilder bereits erstellt wurden.

In puncto Realismus muss man nur an die Kampfsequenzen in den "Herr der Ringe"-Filmen denken. Dieses Programm wurde mit einem Programm namens Massive erstellt und umfasste genau das, worüber Cortdz sprach. Dieses Programm verlieh dem Projekt nicht nur Geschwindigkeit, indem es Tausende und Abertausende von Kriegern für riesige Kampfsequenzen erstellte, sondern war auch in der Lage, dies schneller zu tun, als irgendjemand so viele einzelne Charaktere von Hand zeichnen könnte. Darüber hinaus hat das Programm die Sequenz realistischer gestaltet. Jeder Soldat, ob Ork oder Elf, war ein realistischer, einzelner Charakter. Dieses Programm gepaart mit Szenensequenzen von Live-Schauspielern in Kostümen lieferte glaubwürdige und realistische Ergebnisse.

Nachteile

Cordtz weist auch darauf hin, dass jede Computeranimation oft durch die Grenzen des Programms eingeschränkt ist. Um dies zu verstehen, muss man nur an die verschiedenen Versionen verschiedener Videospiele denken. Die frühesten Inkarnationen eines Spiels wie "Tomb Raider" sehen anders aus als die späteren, realistischeren Versionen des Spiels. Diese Veränderungen sind zum großen Teil auf den technologischen Fortschritt zurückzuführen, der sich direkt auf die Möglichkeiten des Computeranimationsprogramms auswirkt. Wenn die Technologie begrenzt ist, ist das Programm begrenzt.

Ein Animator muss auch berücksichtigen, was jede Phase der Aufgabe erfordert. Ein mit Bleistift gezeichnetes Bild führt oft zu einem spontanen Bild voller Gefühle und Emotionen, die mit einem Computeranimationsprogramm oft schwer zu vermitteln sind. Solche Grafiken sind für die frühen Phasen eines Projekts von entscheidender Bedeutung, wenn es konkretisiert wird. Aus diesem Grund bietet sich die Wiedergabe von Zeichen an, um mit Bleistift gezeichnete oder handgemalte Bilder zu verwenden. Da es keinen Druck gibt, ein fertiges Produkt zu produzieren, steht es dem Künstlerteam frei, zu erkunden, zu kritzeln, um einen Charakter genau richtig zu machen.

Schließlich, wie Cordtz auch betont, werden Animationen zum großen Teil für Branding-Zwecke verwendet. Während CG-Bilder Teil der Markenstrategie eines Unternehmens sein können, steht ein Großteil der Designarbeit noch auf dem Papier. Für eine gedruckte Broschüre ist möglicherweise ein Grafiker erforderlich, jedoch kein Computeranimator. Die Bedürfnisse der Aufgabe stehen immer an erster Stelle.

Auswirkungen

Computeranimation hat seinen Platz in der Welt des Filmemachens, des Grafikdesigns und anderer Unternehmen. Aufgrund seiner Vielseitigkeit wird es heute in juristischen Umgebungen verwendet, um solche Vorfälle wie einen Unfallort nachzubilden, sowie von der NASA und anderen Organisationen, um Bilder zu illustrieren, die sonst nicht zu sehen wären.

Computergenerierte Animationen werden bleiben, aber sie sollten als das betrachtet werden, was sie sind – ein Teil und nur ein Teil eines ganzen Projekts.